Trabajo duro, materiales y herramientas, teoría y mezcla del color, referencias, gesto, dirección, orientación, ángulos, peso, masa, estructura, percepción visual, habilidades del dibujo, luz y sombras, tonalidad y sus valores, anatomía, perspectiva y proporciones.

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Saturday, 19 April 2025

No parar8

 A la hora de querer reflejar bien lo que ves es necesario analizar lo que haces y buscar el método adecuado.

He observado que al plasmar los edificios me falta hacer las líneas rectas y entender cada elemento de la fachada; por eso tratando de ver cómo resolverlo, he decidido empezar por lo sencillo, ventanas y puertas. 

Para entenderlo me he fijado en  Francisco Fonseca que dibuja los edificios de manera muy sencilla.

He copiado alguna de sus ventana y he realizado un ejercicio que propone de una casa muy simple.

Después he realizado las ventanas de un edificio al que ayer eché una foto mientras volvía a casa.La clave esta en líneas rectas y fijarte en las molduras y perspectivas de los balcones.








Saturday, 9 May 2020

Entrenando forma y tono


El objetivo es continuar dibujando aves en diferentes posturas para trabajar la forma y darle volumen con la tinta propia del dibujo.
Hay que tener en cuenta que no es lo mismo una imagen fotográfica en color y con volúmenes que un dibujo lineal con pluma y después dado con un pincel exclusivo de agua.
Pero realmente muy interesante de realizar.
Como se ve el resultado en cuanto a la forma en algún caso parece dubitativo pero se mejorará con la práctica.
Veo que tengo que trabajar más como reflejar la presencia de plumas que provoca un cambio en el volumen y la forma. Solo el contorno en ciertas posturas no es suficiente porque parece sin forma clara.

Friday, 1 May 2020

Lo ùnico está en ti, por qué despreciarlo

Continuamente mi practica de dibujo es un vaivén de inseguridades. ¿Cuál es el problema de esa inseguridad? La respuesta es el miedo. El miedo a que no me guste el resultado, el miedo a poner de manifiesto mi falta de talento para el dibujo, el miedo a que sea demasiado tarde, el miedo a que lo que aparezca no sea bello. ¿Cuál es realmente  el error? La respuesta es la mirada es decir la perspectiva con que se mira.Parece que el objetivo es convertirme en un artista reconocido, que cuando vean una obra mía suscite un wow. Y esa perspectiva me muestra una realidad que realmente no tiene valor, porque el resultado no importa, va a quedar guardado en un cuaderno o en un blog que apenas es visto. Por lo cual la repercusión es mínima. Pero sin embargo si miro el resultado como el fin de un proceso artístico personal  y el paso a otro nuevo, la perspectiva cambia. Recuerdo el cuento del niño que llegaba cada fin de semana a su casa y ansiaba coger la caja de pinturas pero no pintaba nada. Con que ilusión los cogía de nuevo. Realmente le encantaban los colores, pero no se aventuraba a realizar ninguna forma para rellenarla con los colores de esos lapiceros. Pasaba el tiempo y la caja de lapiceros continuaba allí sin usarse, hasta que al final el niño se olvidó de ella. A ese niño le animaría  a coger esas pinturas y pintar cualquier cosa aunque no tuviera sentido porque creo que lo que le pasaba era que creía que no sabía dibujar y como no tenía técnica no daba el paso iniciático que le permitiera avanzar en ese mundo artístico propio. Todo ello me muestra que realmente no importa si no dominas la técnica, los materiales, la perspectiva; eso no es lo relevante. Porque el Arte no es más que la expresión personal de uno mismo por lo que el objetivo no es repetir la realidad, esta ya existe, sino mostrar como puedes representar lo que ves a través de esos colores. No solo se trata de disfrutar del proceso sino de disfrutar de ti mismo. ¿Qué más da si la perspectiva no es la correcta, o si esa pierna no es como la de la realidad? Eso que has hecho eres tú. Y ahora ya solo tienes que darle color.