Tú tienes la clave. Y está dentro de ti.

 La clave del dibujo está en aceptar el resultado como fruto de tu creatividad.Realmente no aprendemos a dibujar, simplemente ejercitamos nuestra capacidad de crear. Pensamos que no somos capaces de dibujar todo. Esta afirmación está determinada porque nuestra referencia es la imagen de la realidad, es decir queremos copiar lo que vemos. Así nos convertimos en jueces de nuestra creatividad cuya vara de medir es una imagen perfecta en sí misma. Por eso somos capaces de dibujar cualquier motivo porque somos capaces de crear. Como decía Picasso ya desde niños sabemos dibujar, porque es parte intrínseca del ser humano. La clave es ejercitar tu creatividad desde la Libertad personal y disfrutar de lo que hacemos y no hablar de deformación sino de creación maravillosa que sale de mis manos.

Iniciativa

 

Deja que tu mano dibuje

 

Crear es una capacidad del ser humano

 Experimenta ser creador.

Dibujar es entrar en otra dimensión. El ser humano puede hacer surgir algo que no existía antes por iniciativa propia cuando pone todo ser.

TODos tenemos esa capacidad de crear sólo hay que despertarla y aparecerá través de aquello que te atrae.

ES HORA DE QUE DIGAS SÍ Á ESO QUE SABES QUE SIEMPRE ESTÁ ESPERANDO. NO TE DEFRAUDARÁ PORQUE SÓLO TÚ ERES CAPAZ DE HACERLO. SONRÍE Y ADELANTE  CONFÍA EN TÍ.

Dibujar es conversar

 En tu evolución como dibujante vas pasando por diferentes etapas desde el comienzo, donde la obsesión dominante es que el resultado sea de alabanza; pero vas avanzando y te das cuenta que lo importante es la actitud frente a lo que estás dibujando. Dibujar es mantener una conversación con lo que dibujas. Es dejarse llevar por ese encuentro y mirar lentamente y plasmar lo que te diga. Incluso conversan entre ellos.☺️

Viajar permite momentos para dibujar

 Los dibujos se convierten en un diario de tu propia vida. Al mirar de nuevo ese dibujo te lleva a ese momento mágico del viaje.

Trabajando la construcción y ubicación de cada parte del rostro

 

Tocaba figura humana😃

 

Consolidando la construcción

 Estoy trabajando el encajado para controlar las proporciones.

Hay que repetir motivos para entender los volúmenes y la composición.

De momento no utilizaré la goma. La construcción inicial queda ahí.

He utilizado el medio de Derwent que no son acuarela sino tinta. Se llama Derwent intense en pastilla.

No valoro el resultado del color porque simplemente estoy usando para ir conociendo cómo actúa, es una forma de ir controlando un medio con agua.

 

Empezar la mañana con un dibujo es una buena idea para calentar la jornada de dibujo

 

En la variedad está el gusto.

 Cualquier motivo es susceptible de ser dibujado.

Este tipo de dibujo ayuda a trabajar lentamente, sin prisas, saboreando líneas, contornos y tintado.

Es una opción

 A veces hacemos un dibujo una sola vez y el resultado nos puede llegar a engaño. Una sola vez no es suficiente para valorar algo. Nos llevamos una idea equivocada porque la visión es incompleta. Es como si viéramos Á una persona una sola vez, ¿no necesitaríamos más elementos de relación como conversación, interrelación y demás?  Con el dibujo pasa lo mismo, juzgamos por la impresión de un momento cuando realmente hace falta dibujarlo más veces para llegar a ver lo que estamos dibujando de una manera más completa. Por eso he repetido el dibujo con la intención de ver que pasa si tenía un nuevo contacto con la imagen. Este ha sido el resultado. ¿ Qué hubiera pensado de mí respecto al primer dibujo?¿Qué juicios de valor hubiera emitido? Por eso un dibujo no habla de tu calidad de dibujante sino de ese momento y la mirada que estás teniendo. Es una más entre un millón, la clave será a lo que llegarás como dibujante.✍️

Explorar siempre es una buena opción

 

Solo dibujar

 

Nueva etapa?

 No sé si es una nueva etapa o una continuación de la anterior.

Los dibujos lo dirán.

Cuando no sabes por dónde ir, dibuja.

 A veces no controlas el camino, así que te limitas a coger un lapicero y dibujar.

Diferentes marcas de lapicero de color, diferentes sensaciones.

 Me gustan las sensaciones de los dos lapiceros policromos Faber Castell y Derwent.

La dureza de los Policromos te ayuda en la precisión a la hora de dibujar, da seguridad de líneas, mientras que los Derwent más blandos le dan fuerza al color. 

En la segunda rana el encajado lo he realizado con los Derwent charcoal tintado. luego he terminado el dibujo con los Derwent drawing.

Lo que me encanta de los Derwent drawing son los tonos. Son tonos apagados pero con mucha personalidad. Son tonos tierra.

Disfrutando de los lapiceros DERWENT

 

Explorar:combinando rotulador y lapicero de color

 La creatividad está siempre vinculada a la exploración, es decir crear es un camino de descubrimiento, de andar o transitar por donde antes no se ha transitado; así que es bueno utilizar diferentes medios y descubrir efectos que no conoces, impresiones que no sabes como pueden darse. Ahora estoy manejando rotulador y como siempre lapicero de color. Estos dibujos son la prueba de ello.

Prácticar retratos.

 

Control de medios:rotulador

 Además de disfrutar dibujando, me gusta utilizar diferentes medios con el objetivo no solo de buscar el que más se identifica con mi forma de dibujar sino de explorar y ver posibilidades de cada uno de ellos. Para ello no queda otra que usarlos durante un tiempo para poder entenderlo.

Es curioso que cuando tomas el rotulador no piensas como hacerlo simplemente tratas de realizar líneas como sueles hacer con el lápiz pero claro el lápiz la línea es muy fina y sutil, mientras que el rotulador es intensa gruesa de mancha por lo que la perspectiva cambia. Lo que sí he observado que hay que usarla con gesto rápido como se hace con el lápiz porque sino la línea no es eficaz. Otro aspecto importante es que para darle credibilidad al dibujo se debe jugar con la luz y la mancha para crear textura. Clave: decisión y exploración.