Deja que tu mano dibuje

 

Crear es una capacidad del ser humano

 Experimenta ser creador.

Dibujar es entrar en otra dimensión. El ser humano puede hacer surgir algo que no existía antes por iniciativa propia cuando pone todo ser.

TODos tenemos esa capacidad de crear sólo hay que despertarla y aparecerá través de aquello que te atrae.

ES HORA DE QUE DIGAS SÍ Á ESO QUE SABES QUE SIEMPRE ESTÁ ESPERANDO. NO TE DEFRAUDARÁ PORQUE SÓLO TÚ ERES CAPAZ DE HACERLO. SONRÍE Y ADELANTE  CONFÍA EN TÍ.

Dibujar es conversar

 En tu evolución como dibujante vas pasando por diferentes etapas desde el comienzo, donde la obsesión dominante es que el resultado sea de alabanza; pero vas avanzando y te das cuenta que lo importante es la actitud frente a lo que estás dibujando. Dibujar es mantener una conversación con lo que dibujas. Es dejarse llevar por ese encuentro y mirar lentamente y plasmar lo que te diga. Incluso conversan entre ellos.☺️

Trabajando la construcción y ubicación de cada parte del rostro

 

Cuando no sabes por dónde ir, dibuja.

 A veces no controlas el camino, así que te limitas a coger un lapicero y dibujar.

Diferentes marcas de lapicero de color, diferentes sensaciones.

 Me gustan las sensaciones de los dos lapiceros policromos Faber Castell y Derwent.

La dureza de los Policromos te ayuda en la precisión a la hora de dibujar, da seguridad de líneas, mientras que los Derwent más blandos le dan fuerza al color. 

En la segunda rana el encajado lo he realizado con los Derwent charcoal tintado. luego he terminado el dibujo con los Derwent drawing.

Lo que me encanta de los Derwent drawing son los tonos. Son tonos apagados pero con mucha personalidad. Son tonos tierra.

Disfrutando de los lapiceros DERWENT

 

Explorar:combinando rotulador y lapicero de color

 La creatividad está siempre vinculada a la exploración, es decir crear es un camino de descubrimiento, de andar o transitar por donde antes no se ha transitado; así que es bueno utilizar diferentes medios y descubrir efectos que no conoces, impresiones que no sabes como pueden darse. Ahora estoy manejando rotulador y como siempre lapicero de color. Estos dibujos son la prueba de ello.

Prácticar retratos.

 

Lapicero Derwent. Disfrútalo!

 He adquirido unos lapiceros que son realmente especiales, no solo por su textura y el grosor de la mina sino por sus colores. Es increíble ver como armonizan entre ellos y no les hace falta que sean intensos de color. Merecen mucho la pena. Aquí esta la prueba de que el resultado no necesita colores brillantes para que te guste el dibujo.

No parar22.

 Noto menos soltura  cuando llevo varios días que no trabajo un retrato. Me notaba frío y el dibujo lo trasmite.

No parar14. Figura humana

Trabajando la construcción y las proporciones que es lo básico en la figura humana. Para ello hay que tener en cuenta la orientación de cada elemento y el ángulo que se ve.

 

No parar13.Figura humana

 Hay que intentar trabajar todos los temas posible y uno de ellos es la figura humana.

Clave para ello es la proporción y su construcción a través de las líneas gestuales y de dirección de : cabeza, cuello, hombros y cadera.

El recurso utilizado para las imágenes es Pinterest.

No parar12.Retratos

 Estoy trabajando la construcción y la tonalidad. El objetivo es adquirir un método constante impidiendo la aleatoriedad del día. El objetivo es ir subiendo el nivel a partir de ir asegurando cada fase del dibujo. Construcción/Tonalidad/…

No parar6

El retrato es un tema que me encanta. Sigo teniendo problemas en la ubicación de los elementos y su forma  pero creo que acabare dominándolo es cuestión de tiempo y práctica. Sigo utilizando el lapicero de color porque es lo que más me apetece.  Tendré que seguir potenciando las tonalidades para dar mayor efectividad al dibujo. Creo que tengo que elegir mejor las imágenes de Pinterest porque son muy planas en la luz y no estimulan la práctica del volumen y tono.😏 

 

No parar5

 

Realmente que es lo importante? Disfrutar del dibujo. No rendirse y seguir dibujando sin plantearse nada. Si que es cierto que lo importante es sentir la necesidad de ello. La clave es no pensar, dejarse llevar por las ganas de dibujar. En cuanto entras a valorar el dibujo empieza el sentimiento de frustración y te empuja a dejar de dibujar salvo que realmente tengas una voluntad de hierro y el objetivo claro de acabar dibujando maravillosamente. Pero no todo el mundo tiene ese impulso natural. La recompensa no puede ser un buen resultado sino dejarse llevar por disfrutar del hecho de dibujar.✍️ 

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Importancia del calentamiento

 Antes de dibujar hay que calentar la percepción y permite ajustar la visión. Además contribuye a detectar y asentar acciones básicas de orientación, movimiento y direcciones.

Si se mantiene la misma acción, el resultado es el mismo.